Ежелгі грек трагедиясының пайда болуы және » трагедиялық» туралы қазақша

«Қайғылы» категориясы ежелгі грек мәдени парадигмасы негізінде Еуропалық философиялық-эстетикалық дәстүрде пайда болады және философиялық ойдың дамуымен бірнеше рет елеулі өзгерістерге ұшырады. Бұл категорияны түсіну бір жағынан антикалық менталдыққа тереңірек енуге, ал екінші жағынан – кейінгі тракторлардың негізін анықтауға мүмкіндік береді. Бұл жұмыс трагедияны антикалық түсінуді, сондай-ақ театр өнерінде осы түсінуді зерттеуді көздейді. Ол үшін көне трагедияның пайда болу процесін ұғыну, сондай-ақ ежелгі грек қоғамындағы трагедияның мәнін түсінуді бекіту сияқты міндеттерді орындау қажет. Тиісінше, зерттеу объектісі оның қалыптасу кезеңіндегі ежелгі грек трагедиясы болды, ал пән – театр өнері арқылы «трагогиялық» санатының ежелгі грек тракторын сипаттайтын негізгі белгілері. Пайдаланылған әдебиет Аристотельдің «Поэтика» ежелгі грек эстетикалық туындысын, сонымен қатар ежелгі грек трагедиясының тарихы мен теориясы бойынша қазіргі заманғы жұмыстарды қамтиды.»

1-бөлім. Көне өнер жанры ретінде трагедияның пайда болуы

Өз қалыптасу жолындағы Трагедия көптеген зерттеушілердің пікірінше, ежелгі Пелопоннес тұрғындарының дифирамбиялық хор шығармаларынан дами отырып, бірқатар кезеңдерден өтеді. Аристотель бұл процесс туралы былай деп жазады: «дифирамбадан … трагедия аздап өсті, өйткені ақындар оның сипаттарын анықтау кезінде дамытты. Ақыр соңында, көптеген өзгерістер бастан, трагедия өзіне тән табиғатқа ие болды. Актерлер санына келетін болсақ, Эсхил бірінші оны бірден екіге дейін жеткізді, хор бөліктерін шектеп, диалогқа басты рөлді ұсынды, ал Софокл үш актерлер мен декорацияларды енгізді. Ал ұлтқа келер болсақ, ұсақ ертегілерден және күлкілі слогдан трагедия сатиров драмасының дами отырып, өзінің маңыздылығына бірден қол жеткізе алмады» [1, Б.650]. Осы Аристотельдегі сатиралық драма б.з. д. V-IV ғғ. бұрын болған, ал VI ғасырға дейін сатиров әрекеті қайғылы-жылауышты да, әрқилы-Көңілді жақтарын жалмаған бірліктегі қамтыды. Екінші нұсқадан және трагедия дербес жанр ретінде бөлінді. дифирамбаға келетін болсақ, бұл Эллада музыкалық өнерінің өте маңызды және мазмұнды нұсқасы болды,ең алдымен-Пелопоннес. «Дифирамбада Эллин музыкасы алғаш рет өзін алады, және онсыз Пиндар немесе трагиктер өнеріндегі хор формаларының керемет дамуы мүмкін емес еді» [2, б.243]. Дифирамб гректердің музыкалық өнерінің құмарлық, мистикалық және эмоционалдық уәждерінің барлық алуан түрлілігін жүзеге асыру болып табылады, ең алдымен ол хор музыкасының нысаны бойынша ең патетикалық және мінсіз түрі болды. Бұл ретте, «Қазақстан-2050» Стратегиясы: қалыптасқан мемлекеттің жаңа саяси бағыты «атты Қазақстан халқына Жолдауында,» Қазақстан-2050 «Стратегиясы: қалыптасқан мемлекеттің жаңа саяси бағыты» атты Қазақстан халқына Жолдауында, «Қазақстан-2050» Стратегиясы: қалыптасқан мемлекеттің жаңа саяси бағыты «атты Қазақстан халқына Жолдауында,» Қазақстан-2050 «Стратегиясы: қалыптасқан мемлекеттің жаңа саяси бағыты» атты Қазақстан халқына Жолдауында, «Қазақстан-2050» Стратегиясы: қалыптасқан мемлекеттің жаңа саяси бағыты «атты Қазақстан халқына Жолдауында, «Қазақстан-2050» Төменде көрсетілгендей, кейіпкерлердің табынуы ең алдымен Құдайға арналған мистериалдық әрекеттерге қатысты қайғылы оқиғаның ерекше белгісі болды. Сонымен, ерлік табыну дифирамбадан шыққан трагедияның шыққан катализаторының бірі болды.

Трагедиялық жанрдың алғашқы ашушысы туралы айтатын болсақ, феспидің аттикалық ақыны деп аталады,бірақ пелопоннесц Арионның атын көрсету дұрыс болар еді. Свидтар мен Геродоттың куәліктері бойынша, дәл осы Арион трагедиялық құрылыстың өнертапқышы болды, хордан (және өзі, бәлкім, бұл рөлді орындады) запеваланы бөліп, дифирамбты қайта өңдеп, оны салт-дәстүрден өнер деңгейіне дейін көтерді. Арион бірінші рет трагедияның әрекетін енгізді деп өз «Элегияларында» Солон да санады. Ф. Ф. Зелинский Феспид туралы жазады, ол көп ұзамай трагедия қойды, онда Арион әсер етті. Ал В. И. Ивановтың айтуынша, трагедияның этимологиялық ұғымының Пелопоннес шығу тегі бар,ал комедия ұғымы Аттикамен байланысты. Сонымен қатар, Арион дифирамбтың өзі ойлап таппағанын, тек ежелгі дәстүрді жаңғыртқанын атап өткен жөн, ол туралы оның ұлы Киклея деп аталатын миф, яғни киклициялық (айналмалы) хордың салт дәстүрінің мұрагері. «Арионов дифирамб VI ғасырда Дионис коринфтік және флиасиялық (драманың драмасы Флиунттан Афинаға көшіреді) құрметіне орындалған ерлік іс болды, олар қасиетті лицедейлердің қоғамы ретінде, олардың қалыпты дионистік Құдайдың демоникалық серіктерінің маскасы, «ешкілер» (tragoi)» [2, 254 Б.]. Бұл түрінде дифирамба белгілі болды, бірақ ол хормен бір ырғақта әрекет етеді (әндерді түпкілікті бөлу және оның өлеңнің көлемін өзгерту кейінірек, екі актердің бөлінуімен айрықша айқын көрінеді, ал бұл Аристотель бойынша Эсхилде жүреді).

Дегенмен, пелопонесскілік трагедияның аттикалық трагедияға, демек, Феспиге және оның ізбасарларына әсері абсолютті емес екенін көрсету әділетті болады. Пелопоннестің дионисиялық драмалық дәстүріне қатысқан элементтер Аттика ауыл шаруашылық мәдениетіне қатысты. Оларға ешкі тәрізді демон табыну және Дионис табыну жатады. Аттикалық драма, сондай-ақ қайғылы-минорлы және алаңдық-Көңілді бөліктер бірлігі сатысынан өтеді. Шын мәнінде, Пелопоннестің әсері хормен ән айтудың тәсілі болып табылады, бірақ мұнда да кейбір айырмашылықтар бар. Мысалы, аттикалық трагедия хоры шеңбермен емес, төртбұрышпен құрылады, ал театрдың өзі Агорадан Афинадағы Акропольдің Оңтүстік баурайында Дионис ағаш театрына ауыстырылады (трагедияның Дионис табынымен байланысын кезекті растау). Дифирамбикалық хордың төртбұрышты құрылымы кейбір зерттеушілердің пікірінше, эпоптияға жіберілген элевсин Мистер жиналысының орнын жобалаумен байланысты. Осылайша, аттикалық трагедия қарызға алынған ерекшеліктерден басқа, мысалы, ежелгі аграрлық табынулар мен Дионис табынулары, сондай-ақ аттикалық мәдениетке, оның ішінде драмалық өнерге үлкен әсер еткен мистериалды іс-әрекеттерге ие болды. Іс жүзінде, аттикалық трагедияның мистерлермен (әсіресе Элевсинскиймен) байланысына осы жұмыстың келесі бөлімі арналады.

2-бөлім. Аттикалық трагедияның Элевсин мырзаларымен байланысы

Пелопоннес дифирамбасына қарағанда аттикалық трагедияның қалыптасуының маңызды көзі-халық арасында танымал мистерия, соның ішінде Анфестерия және Элевсини. Бірден айтылу керек, мистериалды іс-әрекеттер қайғылы жағдайға ұқсас емес. Зерттеуші К. Кереньидің айтуынша, «элевсин мистериясына байланысты қойылған қате пікірлердің көпшілігі драмалық формада олардың барысында жалпыға белгілі мифологиялық тарихтың бірі – мысалы, Персефон ұрлау эпизоды бейнеленген» [5, б.50]. Шындығында, Мистерияның мәнін құрайтын осындай мұқият жасырылған құпиялар жалпыға бірдей мифтер мен қайғылы қойылымдарға ұқсас болуы мүмкін. Бірақ мистериямен жанасқан кезде, аттикалық драма біртіндеп құдайлардың іс-әрекетіне арналған сюжеттерден бас тартады және кейіпкерлердің ерліктеріне шоғырланады. Мұндай бөлініс Пелопоннес трагедиясында болған жоқ. «Мистерия – Құдайға, трагедия – кейіпкерлерге: Афинаның қасиетті өмірінің ұйымдастырушылары белгілеген мазмұны бойынша бөлу нормасы осындай болды» [2, б.266]. Сонымен қатар, кейіпкерлерге берілген сюжет, Аттикадағы трагедия, айтпақшы, аралас Құдай және батырлық табиғатқа ие Дионис табынуының бір бөлігі болуларын жалғастырды. Сонымен қатар, Құдайға қатысты қайғылы сюжеттер қаншалықты шектеулі болды, сол сияқты кейіпкерлерге қатысты, сол мағынада трагедияны толық жойып, оның тек тарихи немесе тек саяси сюжеттерде ғана құрыла бастады. Мұнда н. сөзін еске алуға болады.В. Брагинская: «Аристофан комедиясы саяси сюжеттің мифологиялық безендірілуін ұсынады, Егер біз Аристофан не істеді? Бірақ сұрақ басқаша болса: Аристофанмен не болды? Әдеби драманың қалыптасуында не болды? — бұл аристофандық комедия мифологиялық сюжеттің саяси безендірілуі. Трагедия туралы да айтуға болады, себебі трагедия ерте және драмалық өнердің биік жанры бар. Осылайша, мистериялармен жанасып, трагедия оларға Құдай туралы сюжеттер жол берді, бірақ өзі батырлық повестердің шеңберінде қалып, саяси өмірді бейнелегенге дейін секуляризацияланған емес. Мұндай шарттылықтың мысалдары арасында қайғылы ерліктің маскаларын және батырларда қозғалыстың толық болмауын атап өтуге болады. Қайғылы кейіпкерлердің маскалары шын мәнінде жерлеу маскаларынан туынды болып табылады, өйткені осы трагедияны қою кезінде кейіпкерлер өлі болды, және драма олардың өлгендерін көрсетуге арналған, алайда Дионис күші бар. Қайғылы хорға тән қозғалыс кейіпкерлердің басты рөлдерін орындаушыларға тән емес. Шын мәнінде, мәңгілік өшкен батырлардың ерліктерін осындай кәсіби деңгейде, көрермендердің алдында бейнелейтін қасиеттілік болар еді. Бұл ретте кейіпкерлер келесі тағдыршешті іс-қимылдарға әкеп соққан және ерлік мифін білетін сөздерді айтады, бұл туралы кейіпкерлердің іс-әрекеттерін жаңғыртусыз не туралы түсінеді. «Сыртқы іс-қимылдарды ойнауда және еліктеуде мүлдем үлкен еркіндік комедияға жол берді, бірақ ол батырлық табыну рәсімі болған жоқ. Бұл техника мәселесі емес, стиль мәселесі болды, бірақ кейін тек стиль, ең алдымен практикалық мақсаттылықтың шарты болды және істің табиғатынан пайда болды» [2, б.270].